《越土青韻》舞臺

編舞老師、戴村文化管家團隊和舞蹈隊員們

刻苦排練

昏暗舞臺，一群身著土色服裝的舞者俯身于地，身體微微顫動，仿佛泥土蘇醒前的呼吸。音樂流轉(zhuǎn)，當背景燃起熊熊窯火，她們手臂張開，裙擺翻飛間，土色褪去，青韻乍現(xiàn)，這是戴村鎮(zhèn)原創(chuàng)舞蹈《越土青韻》的高光時刻。

不久前，這支由平均年齡近50歲的舞蹈隊演繹的作品，繼摘得區(qū)村舞大賽金獎后，又在市廣場舞展演中再獲金獎。從區(qū)級賽場的脫穎而出，到市級舞臺的榮耀加身，《越土青韻》不僅是一次文化的活態(tài)傳承，還藏著文化管家深耕鄉(xiāng)土、專業(yè)賦能的匠心，印刻了舞蹈隊員以身為瓷、淬火成韻的堅守。

文化管家在泥土中“挖”出青韻

早期越窯青瓷的產(chǎn)生，標志著瓷器正式進入一個成熟化燒制的時代，在陶瓷史上具有里程碑式的意義。戴村鎮(zhèn)大石蓋村、上董村，就保存有早期越窯青瓷遺址。這些遺址上的瓷片，胎釉結(jié)合牢固，施釉均勻，釉色清瑩，是戴村鎮(zhèn)珍貴的文化印記。

在朱凌海、屠盈盈等戴村鎮(zhèn)文化管家眼中，它們是等待被喚醒的文化密碼。朱凌?；貞?，“第一次帶編舞老師去現(xiàn)場，老師就被震撼到了。”在大石蓋村早期越窯青瓷文化展廳，青瓷的歷史、造型、紋路，都讓這支年輕的文化管家團隊一致認為，這是一個絕佳的創(chuàng)作題材。

如何讓沉睡的青瓷文化走出展館、走進生活、站上舞臺？

“我們看到的青瓷是靜態(tài)的，要把它用舞蹈進行立體化展示非常難，是一次極具挑戰(zhàn)的拓荒?！倍ê妙}材后，他們便“挖”了起來：實地查看青瓷殘片，研究紋路造型，翻閱歷史資料，理解這抹青綠背后的溫度。從取土、搗練、拉坯、修坯，到刻花、上釉、燒制，青瓷誕生的每一道工序，都被一一記錄、反復琢磨。

與鎮(zhèn)里的文化站長商議后，他們將主題鎖定在“泥土的涅槃”這一充滿哲學意味與生命張力的意象上?！拔覀兣c編舞老師達成共識，每一個動作都要有青瓷的影子，每一段節(jié)奏都要貼合燒制的過程?！痹谶@支舞蹈中，舞者不僅是表演者，也成為了青瓷生命歷程的體驗者：從泥土的沉睡與渴望，到拉坯時的掙扎與塑形，再到入窯時的焦灼與等待，直至出窯時的驚艷與永恒。

文化管家既是文化的守護者，又是藝術(shù)的翻譯官，他們的任務(wù)遠不止于創(chuàng)意落地。隊員招募、服裝定制、化妝溝通……每一個細節(jié)，都需要他們張羅。尤其在服裝設(shè)計上，他們反復與編舞老師、設(shè)計師溝通，最終確定了“撕拉換面”的動態(tài)服飾方案：舞者初登臺時身著土色服裝，象征泥土的原始狀態(tài)；隨著音樂進入燒制環(huán)節(jié)，裙擺撕拉翻轉(zhuǎn)，露出青瓷色澤，將“從胚胎到成器”的過程具象化。

“這是點睛之筆，能瞬間點燃舞臺的視覺張力?！蓖烙f，此外，舞者的眼影融入了青瓷元素，發(fā)飾也呼應瓷器造型，舞蹈背景同樣經(jīng)過精心設(shè)計——高潮部分出現(xiàn)火焰，暗示泥土在窯火中的考驗與蛻變。

比賽前夕，文化管家們發(fā)現(xiàn)定制的服裝都大了，“在大半個月的高強度排練下，隊員都肉眼可見瘦了一大圈。”為此，他們把服裝送去工廠重新改小。去杭州比賽當日，團隊更是凌晨4點多就起床準備，到達場地時，天都是黑的。

為什么要做這樣辛苦的原創(chuàng)舞蹈？在此之前，戴村鎮(zhèn)文化管家團隊已成功打造了取材于顧家溪手工造紙技藝的舞蹈《紙曰》和展示戴村鎮(zhèn)濃厚運動氛圍的舞蹈《追風筑夢》。在朱凌?？磥?，當下各種舞蹈層出不窮，唯有深挖本土資源，讓文化“活”起來，才能真正做出有新意的作品。

舞蹈隊員登上心中的“珠穆朗瑪峰”

如果說文化管家的任務(wù)是“挖掘”與“連接”，那么，舞臺上的16位舞者，則完成了一場從肢體到精神的蛻變。

53歲的姚旭華在戴村鎮(zhèn)住了20多年，一直聽說戴村鎮(zhèn)有早期越窯青瓷遺址，“老師一說用舞蹈的形式展示青瓷文化，我就很喜歡。但喜歡是一回事，跳出來又是一回事?！彼选坝醚劬υ诳粗槟吕尸敺濉眮硇稳莩跻娋幬枥蠋熓痉稌r的心情。

老師提出了這樣的動作要求：俯身模擬泥土、舒展還原拉坯、扭曲表現(xiàn)窯變。這對一群平均年齡近50歲，大多無專業(yè)基礎(chǔ)的隊員而言，無異為天方夜譚。

隊員沈鈮說，最難的，還是用身體姿態(tài)來表達泥土的各種形狀，“比如開場的時候，是要完全趴在那里的，但泥土不可能把屁股撅起來或者背弓起來吧，對我們這些老胳膊老腿來說實在是很難完成。”

個人動作練好了，團隊配合又成了新的難題?！懊恳粋€動作都要卡準節(jié)奏，稍微不留神，這個瓷器就是‘殘次品’了?！碑旉爢T們用“殘次品”來形容失誤，這個來自青瓷工藝的隱喻，就說明她們已將自己代入其中了。

排練的日子可謂艱苦卓絕。一周七天，有六天在排練，從上午9點練到晚上9點是家常便飯，最晚的一天甚至練到了晚上11點。身體的疲憊之外，她們還要接受編舞老師的批評，“我們在家里、單位都是頂梁柱，老師有時候批評很嚴格的，有不少人想過退出。”

團隊的力量，支撐了每個人走下去。隊員們互相鼓勵，文化管家耐心疏導，編舞老師適當調(diào)整動作，讓大家堅持了下來。比賽進場時，所有隊員沒有閑話，臉上帶好了表情，被評委稱贊，“哪怕還沒跳，就看出來是專業(yè)的?！蹦且豢蹋爢T們意識到，自己的舞蹈素質(zhì)在提升，她們開始真正成為了“青瓷”。

起舞后，她們以靈動的肢體語言勾勒出青瓷誕生的全過程：俯身、輕顫，模擬泥土的原始溫潤與生命的萌芽渴望，為青瓷制作拉開序幕；手臂舒展旋轉(zhuǎn)、身體起伏頓挫，精準復刻工匠們在拉坯機前精雕細琢的專注姿態(tài)。最后各自定格成青瓷的造型，象征了青瓷在高溫窯火中歷經(jīng)考驗的蛻變，表達出古老技藝堅韌不拔的品質(zhì)與生命升華的內(nèi)涵。

比賽結(jié)束，得知獲得金獎后，不少隊員都喜極而泣?！拔覀兘邮芰烁咭?guī)格的培訓，就想好好展示出來。這也是我們?nèi)松囊粋€新高度，我們享受著音樂，享受著展示青瓷文化的過程?！?/p>

姚旭華就笑著說，“從‘用眼睛看珠穆朗瑪峰’，到自己真的爬了上去。我們真的通過舞蹈，完成了一次對傳統(tǒng)文化的致敬，讓戴村鎮(zhèn)的越窯青瓷被更多人看見，特別幸福、特別驕傲！”

從泥土到青瓷，需要烈火的淬煉。從村民到舞臺上的“瓷器”，同樣需要時間的打磨、汗水的澆灌，以及一次次自我懷疑后的堅持。

《越土青瓷》成功了。但對于這支隊伍而言，比金獎更珍貴的，是過程本身。正如隊員所說，“從一開始的自我懷疑，到最后自己認可自己，這才是真正的成功?！?/p>

記者手記

《越土青韻》拿了兩個金獎，總有人追問秘訣。答案當然可以歸結(jié)為題材好、創(chuàng)意新、編舞專業(yè)、表演動人。但把這些要素粘合在一起的，是兩撥人：一撥在臺前，一撥在幕后。

先看幕后那批。朱凌海、屠盈盈等文化管家，并非編舞出身，卻要做一件類似“翻譯”的工作，把越窯青瓷從靜態(tài)的文物翻譯成動態(tài)的舞蹈。這個過程并不浪漫，要做很多煩瑣的案頭工作。為此，反復去現(xiàn)場看瓷片、翻閱歷史資料，再跟編舞老師拆解每一道工序。之后是執(zhí)行層面的煩瑣，定服裝、挑眼影、設(shè)計發(fā)飾、協(xié)調(diào)排練時間、疏導隊員情緒……這些工作做好了沒人看見，做不好舞臺上又會露餡。

再看臺前那撥。16位隊員面對的，是另一重考驗。她們大多沒有專業(yè)基礎(chǔ)，不僅要學動作，還要學青瓷文化。沈鈮就說得很實在：開場要完全趴在那里，但泥土不可能把屁股撅起來或者背弓起來。這個困擾很具體，具體到需要用一遍又一遍的排練去克服。

排練強度也大，一周七天排練六天，還會受傷，會在力有不逮時情緒低落。比賽結(jié)束后，才算真正登上“珠穆朗瑪峰”。

這兩撥人，做的其實是同一件事的不同環(huán)節(jié)。文化管家把文化符號從泥土里挖出來，轉(zhuǎn)化成可舞蹈的元素。舞蹈隊員負責用自己的身體來激活這些元素，讓它們真正站上舞臺。一個負責“挖”和“轉(zhuǎn)”，一個負責“接”和“現(xiàn)”。沒有前者，題材還沉睡在展廳里；沒有后者，創(chuàng)意只是紙面上的想法。

有人說，這支舞蹈讓戴村鎮(zhèn)的越窯青瓷被更多人看見了，這當然沒錯。但換個角度看，真正讓文化“活”起來的，從來不是遺址里的碎片，而是愿意蹲在泥土里一點點挖掘的人，和愿意把自己反復打磨、直到能站上舞臺的人。泥土變成青瓷需要窯火，文化變成作品需要人。這兩撥人，就是那團火，她們用各自的方式，努力讓一個地方的文化被記住。

金獎會過去，掌聲會消散，但這種努力留下的東西，會一直在。